暗香浮动——“七夕征文”随想（1）

挑灯看剑

暗香浮动——“七夕征文”随想（1）
      到底经不住紫竹版主的盛情邀请和精美礼品的强烈诱惑，还是扔下所有的事情，静心在“原创”版块中泡了大半天。
    不曾想，仅仅半年多的时间，“原创”在几位版主的料理和众多坛友的努力下，呈现出全新的气象：陌生而有才气的作者，上好而渐多的作品，都让版面活色生香，自有一种不同往日的气派与格调。仅是“七夕有感”征文，在短短的时日内，能有20来位作者的积极参与和众多朋友的热心追捧，足见活动的顺畅和版面的和气。
    “一阵清风水面来，银河鹊桥近楼台。原创征文心澎湃，众星点缀百花开。”“九狮”在征文作品之后的这一跟帖，颇为形象地点出了“征文”活动的主题、情趣与可能产生的反响。在缕缕茶香中细细欣赏每一篇标题高亮的应征作品，简直让累人的评点工作奇迹般地成为一种莫大的享受。
    这里，首先需要说明的是，我并不是文学的行家里手，之所以冒昧“网络征文”的评点者，着实是为了“原创”的热闹与兴旺，我希望能在平等、平和中与大家进行一次粗浅的、关于文学的“对话”，能力与水平尽可以质疑，但真诚与公平是不可以怀疑的。

    为了便于处理，版主对征文作品大致按照发表顺序进行了必要的编号，筛选出24篇的作品。从体裁上看，主要是古典诗词和现代诗歌、散文两大类。接下来，就是按照编号顺序和作品类别，对每一篇作品做个简要的评点。
    先说说古典诗词类的征文，这类作品占了三分之一，也符合“原创”的风貌。的确，热衷于古典诗词的作者和读者都不在少数。就这次应征的8篇作品来看，也已呈现出风格、情调各异的艺术表情，可谓疏影横斜，暗香浮动。
    1、第1篇作品：九狮《唱良霄醉词》。
    词曰：“连理枝，泪人痴。鹊桥圆七夕遐思，泣吟万语诗。  牛织银河会，凡尘恋影姿。情催心曲奏谁知，唱良霄醉词。”
     醉中有泪，让“七夕”在朦胧的遥想中多了份悲情。
    “连理枝”即相思树，喻为夫妻间的恩爱情感。忠贞的情感饱蘸泪水，相见时难，自古多少诗人含泪浅唱。“牛织银河会，凡尘恋影姿。”纷纷扰扰中向往的是那种忠贞不渝的真情。也许在现实中，这也只能是痴人说梦，杯中幻想了。读吧，有一阵感伤涌上心头。
    九狮无疑是一位很成熟而老练的作者，信手拈来，独占首席是不成问题的。但有一种现象必须指出，正因为如此，在随心的创作过程中容易暴露出“为赋新词强说愁”的倾向。再有一点，也就是在“七夕”的感怀中，无论传说故事还是生发感想，都未能跳出既定的、众所周知的故事内容和情感趋向，从而失却文学创作最重要的“独特性”，包括角度的独特与感受的独特。
    这里，我想到了秦观的《鹊桥仙》，那“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”的诗情画意与美好情感，尤其是在“忍顾鹊桥归路”的失意下，却有“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。”的独特感悟，从而阐释着人间许多无奈的分离与真挚的情怀。还比如，女诗人舒婷在“玉女峰”前，对“美丽的梦，留下美丽的忧伤”的良久感怀后，大胆写下：“与其在悬崖展览千年，不如伏在爱人肩头痛哭一晚。”的彻悟。这种十分独特的人生观与爱情观，显示着反传统的强烈叛逆，这使得她的诗句闪耀着不灭的光彩。
    总的说来，让我们面对一组美丽的文字所编织的动人画面，应该说九狮是付出努力的，也因此创作出这首让众人喜欢的词作了。
   
    2、第2篇作品：三月的风《折桂令•七夕》。
    词曰：“青星朗月云烟, 桥鹊银河，泪透经年。两意绸缪，一宵情重，万古缠绵。但愿蛛丝巧线，贯穿天上人间。日日欢颜，夜夜七夕，吟《鹊桥仙》。”
      作者为词作特意配发了一幅美丽的图片。端详着图片，咀嚼着词句，另一种不同的感受，几乎让人心旌摇荡。
    “青星朗月云烟, 桥鹊银河，泪透经年。”开篇数语，在意象的组合与情绪的牵引中，词的形象与情感一下都铺展出来了，天上敖包，缥缈绝伦，可银河流淌着年年的泪水。接着作者应景生情，生发出自己的感想与幻想。绸缪，犹缠绵也。两意缠绵情重，则足以情牵万古，何必拘泥在朝朝暮暮。
    即便如此，作者还是在展开想象中寄托情怀，“但愿蛛丝巧线，贯穿天上人间。”这样也就能“日日欢颜，夜夜七夕，吟《鹊桥仙》。”而不必经年泪花了。既有天上的美好，又有凡尘的随性，那该是怎样的仙境啊。
    形象与想象，真情与幻想，自然天成，都让词作透露着迷人的光彩与令人遐思的境界。

    3、第8篇作品：和嘉《天仙子•七夕》。
    词曰：“闪耀银河人伫盼 ，乌鹊无声齐赶返 ，轻捂素手泪涟涟，痴儿恋 ，心不变 ，皓月皎皎伊面倩，骈俪云掩思片片，月下九霄河汉叹，玉簪怎阻念珠玑，花如眷 ，人初愿，缱绻情深天地羡。”
      和嘉人如其名，言语比较和气。对于他的作品，总有一种感觉，在勤奋与执着中每见真诚。
    这首词也是直写“七夕”的，在对月空银河的描摹中，再现那流传千年的牛织故事，并流露对那一种真挚情感的向往。词句美丽，琅琅上口，“痴儿恋 ，心不变 ，皓月皎皎伊面倩”、“缱绻情深天地羡”等句子也不乏生动，静心明月，剔透玲珑。
    但在动与静，明与暗，愁与愿的交替变幻中，词作未能做到和谐的效果，从而显得杂乱，而没能营造词的淡雅意境。
    再者，“人伫盼”，“鸟赶返”，“捂素手”中很难找到情绪走向；月明而星稀，“皓月”则冲淡了银河，又使“云掩”没了依托。
    词的意境，不是靠词藻堆砌出来的，而来自整体的营造、精妙的构思与真情的浸染。

    4、第10篇作品：九寻《落枕歌》。
    诗曰：“七夕相邀，同攀屴崱……误入迷途，共欹松柏。暖风习习，伊人在侧。春山秋水，万端羞涩。回眸一笑，钩魂消魄。……惊心回首，山鹰振翮。摩臂再相偎兮，耻礼已相隔。佳人羞无语兮，执竹敲万拍。我唯长注目兮，时空若定格。长久炼项功兮，未肯休一刻。日斜怅立起兮，脖已不能侧。偏肩行复行兮，归家为独客”
      常说“人如其人”，诗词文章应该是有性格的，这无疑也是文学作品的魅力所在。
    凡事歌行。这首自由体的古诗，纵横恣肆，思接千载，在尽情挥洒中，声声歌咏出伊人在侧的美丽销魂。但那毕竟是诡异无常的梦境，现实与梦境，深情与无奈，在极强烈的对比中，失落的心情一览无遗。
    就诗作的艺术手法，包括梦境的营造，现实的对比，洒脱与无奈的情绪等方面来看，都近似李白的一些古风诗。但是，在诗歌的情趣上多少流于肆意俗气，自然与太白的飘逸与空灵不可同日而语。
    诗求性情，能在凑趣中随意玩出这样犹有古韵的诗歌来，已属不易。

    5、第16篇作品：三月的风《青玉案•鹊桥横架相思路》。
    词曰：“鹊桥横架相思路，月黯淡，星轻去。聚首瞬间知几度。只因一念，断肠千里，且待今宵渡。    经年还梦巫山处，别语缠绵少成句。默默无言情几许。此番恩爱，离愁无限，泪化丝丝雨。”
    月河暗淡，星去无光，相思路上断肠处。词作在情切无言的境地，抒发对“七夕”的感伤，爱恋情愁一如丝丝泪雨，飘洒人心。“只因一念，断肠千里，离愁无限”成了情感的基调，与愁绪中慨叹真情的无奈与伤感。
    但词作总显得情真而味不浓，意到而境不至。“月黯淡，星轻去”，要说明什么？今宵渡？恐怕不是，于暗夜中只能叹息而没有了联想与期待。“别语少成句”进而“默默无言”中看似无语凝咽的动情，然终究只是“还梦巫山”的营造，据此升华出“此番恩爱”，似乎都少了情感的依托。

    6、第20篇作品：雨禾《鹊桥仙•七夕》。
    词曰：“云台低树，瑶池星雨。便是人间仙处。九重霄里芳心幽，月夜下、相逢共聚。    银河飞渡，难传尺素。泪眼相思无数。年年梦里费新书，更添了、别愁离绪。”
    作者很娴熟地运用意象的组合，勾画出天上人间的甜蜜相逢，进而在“银河”阻隔的相思中，牵引出人间聚少离多的愁情恋意。
    词句优美，意境清丽，为这首词增色不少。但是，就总体构思来看，在对比、转折的表现中，依然没能突破固有的故事框架和大众化的情绪反应，吟咏中无非就是表现出七夕夜里关于“泪眼相思无数”那种“别愁离绪”的感伤。
    许多经典的诗词作品，事实上都在抒发或概括一种人类的思维与情感的时候，让我们获得不少的启迪，但是我们却很难再用其他词语去重复作品的内容，干脆把作品中的美妙句子牢牢记住了。从这种角度来理解，不能不说那些经典之作的不朽。诸如苏轼的“不识庐山真面目，只缘身在此山中”，纳兰容若的“人生若只如初见，何事西风悲画扇”等等。另外一方面，在创作中应当寻求一种独特的艺术视角与审美心理，在不言“愁”中而愁绪自见，不含“泪”中而暗自感伤，就是所谓的“不著一字，尽得风流”的艺术境界。
    对于任何虔诚的作者来说，生活的积累与技巧的磨砺，乃是一辈子的事情。

    7、第22篇作品：三月的风《水龙吟•话七夕》。
      词曰：“乱云飞渡风薄，银河又泛相思厚。 一朝往事，百年不朽，几多人瘦？桥鹊横低，梦萦魂系，秀眸湿透。 叹芳华远去，经年追忆，千般念、皆成旧。    绿水池光垂柳，  月朦胧、双星孤守。 凌波凤辇，绵绵恩爱，匆匆分手。一轮明月，两袖清风，三更时候。 奈孑然坐看长天冷色，缓斟残酒。”
    词作在“一朝往事，百年不朽”的低饮浅唱中，再次把我们拉回那凄美的情绪中，长天冷色，经年追忆皆成旧。
    “奈孑然”一句把惆怅的心理表露无遗，读来令人唏嘘。此外，词作中的炼句炼字也有可圈可点之处，“薄、厚、秀、透、孤、奈、缓”等字的运用都可谓恰到好处。但也有欠妥的，如：“分手”、“两袖清风”等等就让人费思量了。
    诚然，对于人间恋情的摹写，能达到这样一种自然流畅、直观形象的层次，已经算是一次真诚的抒发与成功的创作了。
   
    8、第23篇作品：卿狂若梦《鹊桥仙•天上人间》。
      词曰：“巧云传信，笨犁撒意，天上鹊桥心筑。一夕相爱逾白头，泪清苦，相思如故。感情有限，钱财无数，单恋汽车别墅。冷心红杏欲出墙，这年代，谁能挡住？”
      面对这首词，首先想到的是“诗缘情”说。陆机在《文赋》中提出“诗缘情而绮糜”的创作主张，这是对于文学体式风格而提出的文学批评理论，主要就是指诗歌因情感激动而作，并强调诗歌整体上的美好。“诗缘情”与《诗大序》中“吟咏情性”之说一脉相承，抛开儒家的诗歌政教作用，强调诗歌作为艺术的审美特征，这显然是一种纯文学的主张。这一观点影响了从古到今的诗词创作。
    但是，诗歌的教化、批评作用向来就不曾丧失。孔夫子论诗曰“诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君，多识于鸟兽草木之名。” 强调的就是诗歌的教化功能与社会作用。寓理于景， 或直抒胸臆的吟唱，同样蕴藏着触及人心的魅力。单就毛主席的许多诗词作品，我们也足以领略到一代伟人的艺术眼光、文化气魄。
    从这点上看，本首词的确让人耳目一新，惊喜一阵。既不乏“鹊桥心筑”的情语，“一夕相爱逾白头，泪清苦，相思如故”的凝练与感伤，又升华为对“感情有限”、“冷心红杏欲出墙”现实的无奈与嘲讽。
    古今对比，入木三分，让作品具有全新的境界与格调。

    这里还想说的就是，在和嘉的作品跟帖中，多位坛友都对古诗词方面的一些艺术美学做了探讨，我这里着重的是作品的内容和手法。至于当代年青人作古诗词，由于我们自身的社会环境、文化环境以及知识结构等等，都存在着极大的局限。这如同一辈子也没到过美国和英国的人，纵然他对英语有着极其浓厚的兴趣，口语也锤炼了相当的流利，但是，流利归流利，总少了那种“味”。
    所以说，一个时代有一个时代的艺术。因此，我对现在人做古诗词向来抱着宽容的心理，“不拘一格”、墨守成规也不是办法，太出格了也就没味道了。有兴趣尽可以根据自己的理解进行尝试，“距离”的存在是客观事实，也不必因此而气馁，说不定正是在摔打中成为大家的。
    对一种文学样式的钟爱与执著，这是弘扬传统文化的动力所在。正是这种钟爱与执著，让我们这次的征文中的古诗词作品，呈现出异彩纷呈的景象，这些诗词作品围绕着银河鹊桥，瑶池月色，铺展开了或瑰丽或而凄清的图景，并流露出对“七夕”这一中国情人节的种种感受。
    借用那首经典梅花词中的句子“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”来形容，可能还是比较贴切的。

和嘉

谢谢老师点评！ 写这篇征文让我学到不少东西！也谢谢热心网友们。

九狮七条龙

辛苦了老师，九狮敬茶

点评到位，原创版需要老师这样专一细心的评委。

斌哥

佩服，佩服

楼主辛苦了！

谢谢您！

紫@竹

辛苦了

和嘉

辛苦了
紫@竹 发表于 2010-9-5 08:04

    紫竹mm厉害啊! 有没有三顾茅庐把楼主请出来? 呵呵!

风儿飘飘

辛苦了！

文心雕龙

精彩！

月寒飘渺

捡得一分是一分